Die New Yorker Künstlerin spricht ausgehend von ihrer Arbeit Cathay (2010) über ihr Werk.
Podiumsdiskussion mit Yto Barrada, Künstlerin, Catherine David, Kuratorin, Okwui Enwezor, Deutsche Bank Global Art Advisory Council, Bouchra Khalili, Künstlerin, und Hito Steyerl, Filmemacherin, Schriftstellerin, Künstlerin und Professorin für Neue Medien an der Universität der Künste Berlin.
Der französische Kunsthistoriker und Kritiker Jean-François Chevrier spricht mit Yto Barrada über ihre Ausstellung Riffs.
Der Kurator der Ausstellung Richard Armstrong, Direktor der Solomon R. Guggenheim Foundation and Museum, unterhält sich mit dem Kunsthistoriker und Katalogautor David Anfam über die Farbfeldmalerei der 60er Jahre.
Anläßlich der Ausstellung Color Fields hat Markus Amm die Deutsche Guggenheim Edition Nr. 53 entwickelt. Im Gespräch mit Dr. Simone Schimpf, stellvertretende Direktorin und Kuratorin am Kunstmuseum Stuttgart, spricht Markus Amm über die Bedeutung der Farbe in seinem Werk und die aktuelle Entwicklung der Farbfeldmalerei.
Senior Vice-President, Film house; osian´s connoisseurs of Art Private Limited, Mumbai
Kuratorin der Ausstellung und Assistant curator of Asian Art, Solomon R. Guggenheim Museum
Kuratorinnen des Filmprogramms „Moving Politics — cinemas from India"
über Periferry 1.0
Moderation: Sandhini Poddar
Seit den Anfaengen des Kinos ist bekannt, dass Filmbilder einen erheblichen Einfluss auf die Wahrnehmung ausueben, aber erst seit Kurzem ist es technich moeglich, die Gehirntaetigkeit des Zuschauers empirisch zu erfassen und auszuwerten. Organisiert vom Deutsche Guggenheim CLUB, der Berlin School of Mind and Brain (Humboldt Universitaet) und der Association of Neuroesthetics, sprechen Professor Uri Hasson (Neuroscience Institute, Princeton University) und Amos Gitai (Regisseur) ueber die Wechselbeziehungen zwischen Film-Kunst und Neurowissenschaften.
In Kooperation mit dem art forum berlin findet im Rahmen der Collector's Talks ein Gespräch zwischen Anupam Poddar, Director, Devi Art Foundation, New Delhi und Sandhini Poddar, Assistant Curator of Asian Art, Solomon R. Guggenheim Museum, New York zum Thema Film und Video-Kunst aus Indien, Pakistan, Iran und Zentralasien statt.
Cut Up, Pastiche, Sampling: Es gibt viele Worte für das Prinzip des Collagierens. In der Kunst Wangechi Mutus kommt die Collage als ästhetisches wie politisches Mittel zur vollen Entfaltung und verbindet zahlreiche kulturelle Stränge miteinander. Der Vortrag will sie entwirren, von Dada bis zur schwarzen Popkultur.
Elke Buhr ist stellvertretende Chefredakteurin des Magazins Monopol.
Die Berliner Künstlerin Sissel Tolaas spricht mit dem Wissenschaftler Luc Steels über The Utopia of Communication. Diesen ersten Vortrag in der neuen Reihe Kunst und Neurowissenschaft organisiert der Deutsche Guggenheim CLUB zusammen mit der in Berlin ansässigen Association of Neuroesthetics.
* Die Veranstaltung findet auf Englisch statt.
Gemeinsam mit Zaha Hadid leitet Patrik Schumacher Zaha Hadid Architects. Das Büro entwickelte in den vergangen Jahren aufsehenerregende Gebäude, die eine ganz eigene Utopie in der Architektur und Städteplanung verfolgen.
In Zusammenarbeit mit der Alfred Herrhausen Gesellschaft der Deutschen Bank. Ort: Innenhof der Deutschen Bank Unter den Linden
* Die Veranstaltung findet auf Englisch statt.
Magdalena Kröner, freie Kulturjournalistin und Autorin, schreibt für die Frankfurter Allgemeine Zeitung, Kunstforum International, Monopol und Art. Im Januar 2008 hat sie den Kunstforum International-Band "New York nach 9/11" herausgegeben und beleuchtet darin auch Julie Mehretus Oeuvre. Sie lebt und arbeitet in Düsseldorf und New York.
Die Worringer Biographin, Verwalterin seines Nachlasses und Mitherausgeberin seiner Schriften, Prof. Dr. Helga Grebing, und der Kunsthistoriker und ehemalige Worringer Assistent Prof. Dr. Peter H. Feist sprechen über Wilhelm Worringer, sein Werk und seine Lehre. Moderation Sebastian Preuss, Berliner Zeitung
1907, vor über 100 Jahren, schrieb der Kunsthistoriker Wilhelm Worringer seine bahnbrechende Dissertation „Abstraktion und Einfühlung", die vielfach als Begründung der Theorie von Expressionismus und Abstraktion schlechthin gelesen wird. In seinem Vortrag startet Prof. Böhringer einen Erinnerungsversuch.
Das international renommierte und für seine außergewöhnlichen Ansätze und organischen Formen bekannte Architekturbüro GRAFT skizziert Frank Lloyd Wright und seine Bedeutung für die Architektur von heute. Im Anschluß wird der Dokumentarfilm Art, Architecture, and Innovation – Celebrating the Guggenheim Museum gezeigt, der anläßlich des diesjährigen 50. Geburtstages von Wrights legendärem Museumsbau gedreht wurde.
Mit seiner Arbeit Zu Hilfe, zu Hilfe ... für die Neue Nationalgalerie begibt sich Imi Knoebel in den Dialog mit Mies van der Rohe, dem strengsten Architekten der Moderne. Die radikale Strenge mit der Knoebel auf den dominanten Raum reagiert, führt zu einem eigenwilligen neuen Erleben der Intentionen beider Künstler.
Eugen Blume, Leiter des Hamburger Bahnhofs in der Nationalgalerie und Kurator der Ausstellung Zu Hilfe, zu Hilfe ..., erläutert in seinem Vortag die Geschichte der Annäherung und beschreibt schließlich das außerordentliche Resultat.
Die unterschiedlichen künstlerischen Medien wie Zeichnung, Lichtprojektion, Fotografie, Video, Objekt, Installation und Malerei gehen im Werk Imi Knoebels enge produktive Wechselverhältnisse ein. Martin Schulz, Pirvatdozent an der Hochschule für Gestaltung und Wissenschaft, Karlsruhe, zeigt in seinem Vortrag die vielen prozessualen Beziehungen im bisherigen Gesamtwerk Imi Knoebels auf und erläutert die engen intermedialen und zeitlichen Bezüge der unterschiedlichen Werkgruppen.
„Lustserien", ein Begriff von Klaus Theweleit, bezeichnet die affektive Aneignung medial-technischer, „cooler" Serien von Marken- und Pop-Produkten. Die minimalistischen Tendenzen der Sechziger Jahre, die zeitgleich mit der Pop Art auftraten, waren bereits eine Reaktion auf diese Lustserien. Imi Knoebel ließ anfangs nur das Schwarz und Weiß seiner "Linienbilder" zu und das Braun der Hartfaserplatte seiner berühmten Installation Raum 19. Diese frühen Arbeiten sind trotz scheinbarer Askese in zweierlei Hinsicht Lustserien. Welche diese sind, wird Jörg Heiser, Autor und Mitherausgeber des britischen Kunstmagazins frieze, in seinem Vortrag ausführen – und dabei erkunden, warum Farbe bei Knoebel mehr als nur Teilaspekt der Serialität ist.
Dr. Valerie Hillings, Kuratorin der Ausstellung Picturing America, und Linda Chase, Kunsthistorikerin, im Gespräch mit Robert Bechtle, Tom Blackwell, Audrey Flack und Ben Schonzeit über die Schau im Deutsche Guggenheim.
* Die Veranstaltung findet auf Englisch statt.
Will Cotton hat sich in den vergangenen zehn Jahren künstlerisch mit den Themen Genusssucht und Unersättlichkeit auseinandergesetzt. Er baut im Atelier Landschaften aus Süßspeisen auf, die ihm als Motiv für seine Gemälde und Zeichnungen dienen. Der gebürtige New Yorker zeigt seine Werke, die häufig eine Traumwelt und ihre Bewohner darstellen, in aller Welt.
* Die Veranstaltung findet auf Englisch statt.
Hannes von Gösseln, Direktor der Galerie de Gestlo, Hamburg, die seinerzeit viele der Künstler der Ausstellung „Picturing America" in Europa vertreten hat, berichtet als Zeitzeuge über die Entwicklung und Hintergründe der Bewegung in der internationalen Kunstszene.
1969 wurde Wolfgang Becker nach Aachen berufen, um die „Neue Galerie – Sammlung Ludwig" zu gründen. Mit dem Aachener Schokoladenfabrikanten und Sammler, der gerade seine Pop Art - Sammlung dem Kölner Wallraf-Richartz-Museum geliehen hatte, bereitete Becker eine Schau über „pop und post pop" vor – der neue Trend aus New York: Fotorealismus. Sein Vortrag berichtet über die Anfänge der Bewegung und wie die Bilder die neue Wahrnehmung reflektierten.
David Lubin, Kunstprofessor an der Wake Forest University in North Carolina, hat mehrere Bücher über die Malerei und Populärkultur der Vereinigten Staaten verfasst. Seine jüngsten Studien befassen sich mit der Rolle der amerikanischen Kunst in der Kriegszeit. Der Vortrag beleuchtet den Fotorealismus im Kontext der gesellschaftlichen und politischen Unruhen der 70er Jahre.
* Die Veranstaltung findet auf Englisch statt.
